30 Groovy Fads fra 1960'erne husket — 2024



Hvilken Film Skal Man Se?
 
sixties-fads-main-image

Fads er i deres natur kortvarige. De kommer normalt ud af ingenting, har en kollektiv indvirkning på mennesker, der bliver næsten besat af hvad det end måtte være, og når - næsten i det, der føles som et bikubesind - samtidig kommer til den konklusion, at de har fået nok og opgiver det. Mode , frisurer, legetøj , tv-shows og musik i form af et-hit vidundere , eller i stedet for den tilsyneladende forudbestemte rejse for drengebands, hvor en bliver en sensation, der mister popularitet og straks bliver erstattet af en anden, er alle en del af den uendelige cyklus af mode.





I 1950'erne var der sokhumle, koniske bh'er, drive-in-teatre, coonskin caps (med tilladelse fra Davy Crocket), hula-hoops, 3D-film, Mickey Mouse Club , cigarer med tyggegummi (!), frisbees og Pez (slikdispenseren med en tegneseriefigur som hoved). Spring videre til 1970'erne, og du taler om afros, rulleskøjter, klipper til kæledyr, diskotek, stemningsringe, CB-radioer og vandsenge. Det er overflødigt at sige - ikke at det nogensinde har forhindret os i at gøre det - hvert årti genererer sine egne unikke fads, og det gælder især i 1960'erne. 60'erne var en æra med enorme ændringer i samfundet, og når det kom til fads ... godt, mange af dem var bestemt unikke for den periode. Det følgende er et kig på 30 fads i 1960'erne.

RELATEREDE: Børn fra 1960'erne deler forudsigelser for år 2000



1. 8-bånds bånd

Tilbage i 60'erne skulle dette løfte indspillet musik og blive det ultimative leveringssystem. Hvis nogen husker Betamax, har du en ret god idé om, hvordan tingene fungerede. Tanken blev oprettet i 1964, at den gamle stereo / to-kanals lyd blev erstattet af fire-kanal lyd. Nå, men hvor der var kanaler, sprang kassettebåndet - som var der før det - foran 8-sporet i popularitet, og formatet blev forældet. Der var nogle glansår, dog med at Ford udstyrede deres 1966- og 1967-modeller med 8-track-afspiller og folk, der havde afspillere i deres hjem og bærbare formater. Men i midten af ​​70'erne var kærlighedsaffären forbi.



fads-of-the-60s-8-track

Youtube



2. Barbie dukker

Måske er det uretfærdigt at kalde denne serie dukker fra Mattel for en fad, i betragtning af at den har eksisteret i lidt over 60 år og stadig går stærk. Barbie blev introduceret i 1959, men eksploderede gennem 1960'erne. Konceptet kom fra Ruth Handler, som havde set sin datter Barbara ( Hej …. vi begynder at mistanke om, hvor linjens navn kom fra) lege med papirdukker, og at hun ofte gav dem voksenroller at spille i spil om at tro. Inspireret gik hun til medstifteren af ​​Mattel, som også tilfældigvis var hendes mand, og foreslog ideen om en voksen dukke. Oprindeligt tog han ikke op til forestillingen, men sluttede i sidste ende med det og var forbløffet over dets succes. Der var en vis kontrovers undervejs: det ser ud til, at ikke alle forældrene derude var komfortable med det faktum, at Barbie i modsætning til alle de andre dukker på markedet havde bryster. Dukken ville udvikle sig gennem årene med mange ekstra tøj og tilbehør og endda en kæreste i form af Ken, som alle har leveret spilletid i den ene generation efter den anden.

fads-of-the-60s-barbie

(Mattel)

3. 'Batman' tv-serie

Sendt på ABC to gange om ugen fra 1966 til 1968 spiller denne lejrversion af Batman Adam West i titelrollen sammen med Burt Ward som Robin og Yvonne Craig som Batgirl. Der var også en utrolig vifte af skurke, herunder Cesar Romero som Jokeren, Frank Gorshin som Riddler, Julie Newmar som Catwoman og Burgess Meredith som Pingvinen. Dette show var en fornemmelse lige ud af porten, blev så stor, så hurtig, at publikum brændte ud på det temmelig hurtigt. Det halte dybest set igennem sin tredje og sidste sæson, men der er en masse af mennesker, der ser kærligt tilbage på det.



Adam-West-Burt-Ward-Yvonne-Craig-Batman

(20th Century Fox Film Corp. Alle rettigheder forbeholdes, med tilladelse: Everett Collection)

4. Sækkestolstol

Tre italienske designere introducerede konceptet med 'Sacco' (aka Bean) Bag Chair i 1968 og appellerede til forbrugerne baseret på, at det var rimeligt prissat og blev betragtet som en anatomisk stol, idet den mere eller mindre ville tage form af objektet - selvom objektet var en røv - plukkede ned på det. Det oprindeligt tilsigtede publikum var hippies ikke-konforme husstande, der ville omfavne det faktum, det var forskellig fra normen. Publikum voksede derfra.

sækkestol-stol

(Wikipedia)

5. Beatles

Der er ingen tvivl om, at The Beatles og deres musik forbliver en del af samfundet den dag i dag (lidt over 50 år siden de opløst ), men tilbage i 1960'erne var deres ankomst sindssyg, og svaret blev kendt som Beatlemania. Men det var ikke kun John, Paul, George og Ringo, det var det alt omkring dem. Deres moptop-stil inspirerede børn til enten at klippe håret på samme måde eller købe Beatle Parykker; deres ankelhøje støvler (ganske enkelt kendt som “Beatle Boots”) blev alle vrede, og så var der de kravefri jakker, som de havde på i en periode, hvilket inspirerede mange til at gøre det samme. Deres indvirkning på musik og samfund er uberegnelig - og vi tror tilfældigvis, at vi er bedre for det. Ja, ja, ja!

Beatles

(Everett Collection)

6. Bell-Bottoms

Mænd og kvinder gik til bukserne i 1960'erne og ud i 70'erne (sidstnævnte hjalp sammen med, at det var stilen med det daværende ægtepar Sonny og Cher). Oftere end ikke var de lavet af denim, skønt der også var masser af andet materiale - og alle havde benene blusset ud fra bunden af ​​kalven. Kanten var let buet med en 18-tommers omkreds og blev båret med Chelsea-støvler, træsko eller sko med cubansk hæl. Klokkebunde har faktisk eksisteret siden det tidlige 19. århundrede, og før en bestemt uniform blev tildelt, havde søfolk i den amerikanske flåde deres bukseben blusset på samme måde.

7. Sort lys plakater

Okay, denne er en todelt fad, fordi du var nødt til at starte med et sort lys i sig selv, hvilket er en lampe, der afgiver meget lidt synligt lys, der arbejder på ultraviolet niveau. Selvom det anvendes til diagnostik og terapi, påvisning af falske penge og lokalisering af lækager, der involverer køleskabe og klimaanlæg. Men på hjemmefronten var dens anvendelse langt mere underholdende: at tillade plakater, der var blevet trykt med specielle blæk, der, når de blev udsat for ultraviolet lys, fik dem til at gløde. I 1960'erne, mellem udbredt brug af hallucinogenics og uden tvivl The Beatles 'album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Clubs Band , mennesker virkelig kom ind i deres glødende plakater. Videoen nedenfor fremhæver nogle eksempler på plakater med sort lys.

8. Den britiske invasion

Mellem Beatles og James Bond blev Amerika i 1960'erne forelsket i alt det britiske. På musikfronten er det var en invasion: Fab Four blev efterfulgt af folk som Rolling Stones, Who, Kinks, Dave Clark Five, Herman's Hermits, The Swinging Blue Jeans, Animals og The Hollies - hvilket kumulativt ville påvirke den amerikanske musikvirksomhed og lyd. Britiske skuespillere som Michael Caine, Peter Sellers og Peter O'Toole blev endnu mere populære her, amerikansk tv begyndte at udsende Roger Moores Den hellige , spion-serien The Avengers og Danger Man (udsendt her som Hemmelig agent ). Mode fokuserede på den britiske 'mod' -stil. Ved slutningen af ​​60'erne gled tingene gradvist væk, da amerikansk musik, mode osv. Begyndte at genvinde sin fremtrædende plads. Så vidt invasioner går, var denne ikke halvt dårlig.

britisk-flag

9. Chatty Cathy

Ruth og Elliot Handler fra Mattel var ved det igen, da de begyndte at erobre verden med Barbie. Denne gang var det en dukke designet til at ligne en fem år gammel pige, der havde 11 sætninger at dele med dig, da du trak snoren fastgjort på ryggen. Chatty var en stjerne af tv-reklamer, der begyndte i 1960 og var den anden bedst sælgende dukke i årtiet bag Barbie og inspirerede en række spin-offs og endda en sort version udgivet i begyndelsen af ​​60'erne.

chatty-cathy-2

(Mattel)

10. Kommuner

Generelt er en kommune i det væsentlige en samling af ligesindede individer, der beslutter at leve sammen, ofte for et fælles mål. I tresserne var det, de var, i det årti handlede det om at dele ejendele, indkomst og hinanden (hvis du får hvad vi mener). Ofte var folket i disse kommuner mere eller mindre faldet ud af samfundet og havde ingen andre steder at gå.

11. ‘Dark Shadows’

Det var en sæbeopera, der løb fra 1966 til 1971, og den udviklede sig fra en gotisk romantik-mysterieroman til en fortælling om vampyrer, varulve og hekse, der begyndte med introduktionen af ​​Jonathan Frid som vampyr Barnabas Collins. Jo længere Barnabas opholdt sig, jo mere sympatisk malede de ham, hvilket igen førte til, at publikum blev mere forelsket i ham. Mens der var 1.225 episoder og to spillefilm produceret, brændte denne ud meget hurtigere end andre sæbeoperaer, som var designet til at vare mange år. Der har aldrig været endnu et show, der ligner Mørke skygger , som i øjeblikket sendes på årtiernes tv-netværk og er tilgængelig på Amazon Prime, og i en periode var dets tilstedeværelse overalt .

mørke skygger

(Everett Collection)

12. Easy-Bake Ovn

Kenner introducerede Easy-Bake Oven i 1963, og det blev et øjeblikkeligt hit. En faktisk fungerende ovn (i mindre skala, selvfølgelig), det brugte et par pærer som en varmekilde, der ville tage en kombination af kagemix og vand og bage det (selvom vi ikke kan garantere for, om de faktisk smagt noget som kage). I det første produktionsår solgte det en halv million enheder. Selvom Kenner blev købt af Hasbro, er Easy-Bake Oven fortsat produceret i forskellige former, men dengang var det ganske innovationen.

let-bage-ovn

(Wikipedia)

13. Blomsterkraft

Mens Vietnamkrigen stormede med den yngre generation, der protesterede mod den, kom et spændende eksempel på at skubbe tilbage i form af det, der blev kendt som passiv modstand. Billedet nedenfor fanger perfekt essensen af ​​dette, da en demonstrant tilbyder en blomst til militærpolitiet i 1967, efter at gruppen havde marcheret fra Lincoln Memorial til Pentagon. Til sidst blev begrebet Flower Power analog med Hippie-bevægelsen.

Blomster kraft

(Everett Collection)

14. Go-Go støvler

Go-go-støvlen blev skabt af den franske modedesigner Andre Courreges i 1964, og som undfanget kom op omkring midten af ​​kalven i højden, var lavhælet og hvid. I løbet af de næste par år begyndte det hurtigt at udvikle sig til en firkantet støvle med blokhæl, der var omkring knæhøj. Salget blev hjulpet af Frank Sinatras datter, Nancy, som bar dem på fjernsynet, da hun sang sin hit 'Disse støvler er lavet til Walkin.' 'Go-go støvlen kom tilbage i stil i 1990'erne, da 60'ers nostalgi styrede dagen .

frank-sinatra-nancy-sinatra

(Everett Collection)

15. Lavalamper

Det er klart Terence Howard er så fascineret af lavalamper som vi er. Edward Craven Walker, grundlæggeren af ​​Mathmos-belysningsselskabet, opfandt lavalampen i 1963. Dens beholder er fyldt med klar væske og voks i forskellige farver. Efterhånden som varmen stiger, smelter voksen og får den til at flyde opad, indtil den afkøles og begynder at falde ned igen, før processen starter forfra - deraf den endeløse fascination (især hvis du har taget del i tidens stoffer. De kan ikke være så udbredt som de engang var, men lavalamper forbliver en konstant sælger.

terence-howard-lavalampe

(Paramount / høflighed Everett Collection)

16. Kærlighedsperler

Sandsynligvis påvirket af folk fra indfødte Amerika, Afrika og Indien, vedtog hippiekulturen - både mandlige og kvindelige - kærlighedskugler som tilbehør. Normalt består de af en eller flere perler, som det ofte er sandsynligt, at de håndlaves. Vores 'model' for disse perler er skuespilleren Peter Sellers, bedst kendt for at spille inspektør Clouseau i Lyserøde Panter filmserie, set her i Jeg elsker dig, Alice B. Toklas (1968).

Peter-sælgere-i-kærlighed-perler

(Everett Collection)

17. LSD-brug

1960'erne handlede om mange ting, og narkotika var en vigtig del af det hele. En af de mest populære var LSD, alias lyserginsyre diethylamid eller simpelthen syre. Giv det enhver titel, du kan lide, men bundlinjen er, at det er en hallucinogen, der tilsyneladende låste op for al slags kreativitet hos kunstnere med forskellige kald og gjorde det muligt for folk at opleve universet på en helt anden måde.

lsd-2

(CNN)

18. Miniskørter

Ville det være sexistisk at sige, at miniskørtet var en dejlig gave, der blev tildelt 60'ers samfund? Ups, vores dårlige. Du kan finde kvinder i miniskørt i illustrationer til science fiction-historier i 1940'erne. I 1961 var hemlines over knæet, og da samfundet ændredes, og ungdommen udøvede sig for første gang, fortsatte hemlinien med at tommer opad til det punkt, hvor det ville være omkring fire inches fra derriere. Miniskørtet var en stor del af London i æraen og fejede gradvist også herover. (Åh, og det er Jane Fonda i filmen Klute under)

jane-fonda-in-miniskirt

(Everett Collection)

19. NASA / RUMPROGRAMMET

I 1960'erne var rummet bestemt stedet, begyndende med præsident Kennedy, som svar på russerne, der lancerede Sputnik-rumkapslen og proklamerede, at Amerika ville have en mand på månen ved udgangen af ​​årtiet. At komme der fremdrev fantasien hos flere generationer, der så på, hvordan tingene skred frem. Mennesker - især børn, der ikke kunne vente med at vokse op til astronauter - var besat. Og helt sikkert nåede vi det op til månens overflade den 21. juli 1969 ... og derefter i det næste årti begyndte offentlighedens fascination af rumprogrammet at forsvinde. Man kunne spørge, hvor går du hen, når du har nået månen? Alligevel var det vidunderligt at se, hvordan entusiastiske mennesker var med hensyn til de moderne helte, astronauterne.

måne-gåtur

(Everett Collection)

20. Ouija bestyrelser

Vil du have beskeder fra de døde? Bare tag din Ouija Board ud og giv den et skud, når du let placerer dine hænder på plastik tinget og se, når det gradvist bevæger sig over hele linjen for at afsløre alt - medmindre du rent faktisk gør det selv (sig det er ikke så!). En tidligere form for Ouija-bestyrelsen opstod i 1886 og fortsatte med at ændre sig, efterhånden som årtierne gik. 1960'erne var et særligt højdepunkt for det med hensyn til popularitet, selvom fascination fortsætter til nutiden.

ouija-bord

(Wikipedia)

21. Fredssymbol

Interessant nok blev dette billede skabt af den britiske kunstner og designer Gerald Holtom, som i 1950'erne kom med designet til, hvad der ville være symbol for Storbritanniens kampagne for nuklear nedrustning. På grund af det faktum, at det ikke var ophavsretligt beskyttet eller varemærket, begyndte andre at bruge det, normalt til fredelige formål. Tusinder af knapper prydet med symbolet blev solgt på universitetscampusser i USA, og i 1968 var det blevet det symbol på fredsbevægelsen. Og det er i det væsentlige 60'erne, at du ikke kan lade være med at tænke på det årti, når du ser det.

fredssymbol

(Wikipedia)

22. Havaber

Som barn i 1960'erne ville du se denne annonce hele tiden i tegneserier, og du var måske fristet til at bestille den, men havde magten til at bringe disse skabninger til liv? Undskyld også Dr. Frankenstein for nogle af os. For ikke at være alt sammen forkælet, men disse var faktisk en form for saltlage rejer, der var i en tilstand af suspenderet animation, vækket, når de kom i kontakt med vand og sprang til liv - selvom de på ingen måde ligner den lykkelige familie af havaber nedenfor . Der er bare ingen sandhed i reklamer.

havaber-annonce

23. Smiley Face

Fordi vi bare er fulde af interessante faktoider, deler vi, at Smiley blev oprettet af den kommercielle kunstner Harvey Ball i 1963, og at det ikke varede længe, ​​før denne glade fyr stort set var overalt. I modsætning til fredssymbolet, der uden tvivl er af sin tid, har Smiley levet i årtier og giver intet tegn på at gå væk. Det gør os lige så glade som Smiley selv ser ud til at være.

smiley ansigt

(Amazon)

24. Sno-konemaskine

Hans navn var Frosty Sno-Man (bemærk den copyright-sikre moniker sammenlignet med tv-specialen og sangen Frosty Snowman ), og dette var hans Sno-Cone Machine. Som navnet antyder, tillod det børn grundlæggende at tage knust is, tilføje nogle smagsstoffer og - wala - øjeblikkelig sne (undskyld, sno-) kegle. Tjek den gamle tv-reklame nedenfor for at få en følelse af spænding, som denne Frosty fyr genererede.

25. Spy Craze

sean-connery-james-bond-gun-tønde

(Everett Collection)

James Bond er tydeligvis ikke noget modetøj, det 25. store skærmeventyr planlagt til udgivelse i april næste år. Men tilbage i 60'erne var der Beatlemania, Batmania og Bondmania (som Adam West plejede at betegne som 'de tre Bs'). 007-eksplosionen var så stor, at den inspirerede en spion-dille på den store skærm og den lille. Vi fik Dean Martin i en serie af Matt Helm-film, James Coburn i et par Vores mand flyver flicks og tv-shows som Bliv smart, manden fra U.N.C.L.E. og Det vilde vilde vest . Og folk spiste det hele ... indtil de havde fået deres fulde og gik videre. Oven i det er dette endnu en chance for at sige farvel til den første Mr. Bond, Sean Connery, der for nylig døde.

26. Superbold

Materialet, der udgør Super Ball, blev opfundet af kemiker Norman Stringley i 1964. Hans hensigt var at sælge det til sin arbejdsgiver, Bettis Rubber Company, men de afviste ideen. Til sidst tog han vej til legetøjsfirmaet Wham-O, og to år senere havde de perfektioneret materialet for at forhindre det i at falde fra hinanden (et tidligere problem) og introducerede Super Ball. Her er sagen: når den sprang med tilstrækkelig kraft, ville den virkelig tage afsted til det punkt, hvor den kunne flyve over en tre-etagers bygning. Derfor var de nødt til at komme med en pakke som den nedenfor: hver gang du spretter den forbandede ting, ville den forsvinde (og ja, dette har vækket en smertefuld hukommelse). Super Ball er stadig tilgængelig, men i 60'erne var det en kæmpe stor sensation.

superbold

(Wham-O)

27. Tang

Oprettet af William A. Mitchell, en videnskabsmand for General Mills, i 1957 ramte denne pulveriserede drikkeblanding markedet og næsten ingen brydde sig om det. Men derefter det blev afsløret, at NASA havde leveret det til astronaut John Glen i en Mercury-flyvning fra 1962, hvilket førte til, at andre astronauter i Gemini-programmet også brugte det. Pludselig begyndte salget at stige i en utrolig hastighed, selvom denne forbindelse mellem de to fejlagtigt har givet folk det indtryk, at NASA faktisk opfandt det. Produktet er stadig rundt (dog ikke det samme uden disse astronauter) med halvdelen af ​​sit globale salg fra andre lande. Vi dyppede tilbage i vores personlige hukommelse ikke fans. Det ser heller ikke ud til, at astronauten Buzz Aldrin, som i 2013 proklamerede, 'Tang suger!' Ikke sikker på, hvad de gjorde med at godkendelse.

28. Trolddukker

Disse sutter var overalt i 60'erne. Vi kunne ikke forstå det dengang og får det ikke i dag, men de var populær. Og deres oprindelse er faktisk lidt rørende: Den danske fisker og skovhugger Thomas Dam i 1959 havde simpelthen ikke penge til at købe en julegave til sin datter, så han huggede en dukke ud af træ efter det, han forestillede sig. Da hans datter spillede med sit nye legetøj offentligt, ville andre børn desperat have deres egne. Som svar begyndte hans firma, Dam Things, at producere en serie af disse dukker i plastik under paraplytitlen Good Luck Trolls. Deres popularitet voksede i Europa, og de blev endnu større, da de ramte USAs markedsplads og blev et af de bedst sælgende legetøj mellem 1963 og 1965. Der har været ebb og strømme i deres popularitet, selvom de har været genstand for tv-shows, film og videospil. Senest (sidste april) deres anden film, Trolls World Tour, blev løsladt.

trold-dukker

(Google)

29. Twister

Seriøst set, hvor mange mennesker er blevet sendt til hospitalet i Twister gennem årtierne? De får det til at se ud som sjovt, og børnene er så fleksible, at de kan overleve et spil relativt uskadt. Men hvis du er lidt ældre og ikke har den største form, løber du en reel risiko for at trække noget (ikke at vi taler af erfaring eller noget). Milton Bradley introducerede spillet i 1966, og det blev hjulpet enormt, da skuespillerinden Eva Gabor (som spillede med Grønne hektar på det tidspunkt) sammen med vært Johnny Carson spillede et spil med hinanden på Tonight Show . Godt, at skød salg gennem taget, og det har været solgt lige siden.

Twister-spil

(Milton Bradley)

30. Yo-Yos

Yo-yos kan have haft stor succes i 1960'erne, men legetøjet kan spores tilbage til et græsk maleri fra 440 f.Kr., der indeholder et barn, der leger med et. Blink frem til 1928, og en filippinsk indvandrer ved navn Pedro Flores kom til USA og lancerede Yo-yo Manufacturing Company i Florida. Hans produkter blev et øjeblikkeligt hit med 300.000 enheder, der blev produceret hver dag. Derefter overtog Donald F. Duncan i 1932 Flores 'virksomhed, og han havde stor succes indtil efter 2. verdenskrig, da salget faldt. En række tv-reklamer i 1962 startede tingene igen på en stor måde, men til sidst - på grund af økonomiske og juridiske problemer - solgte han sine rettigheder til Falmbeau, Inc., som stadig producerer dem. Hvis du undskylder os, er der en masse memorabilia, vi skal spore - 60'ers regel!

Jeg-jeg

(Duncan)

Hvilken Film Skal Man Se?